Miguel López-Remiro

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Miguel López-Remiro

Ha sido subdirector del Museo Guggenheim Bilbao y director fundador del Museo Universidad de Navarra. Licenciado en Economía, Doctor en Teoría del arte, MBA por el IESE, y graduado por el Getty Leadership Institute. Editor de la antología de textos de Mark Rothko. Profesional del mundo de los museos. Twitter: @mlopezremiro

Dan Flavin y sus homenajes a artistas

Sin título (para Barnett Newman),1971, 244 x 122 cm. Luz fluorescente amarilla, azul y roja. Vista de exposición en galería Cayón Madrid.

Dan Flavin (1933-1996), uno de los referentes del arte minimal y uno de los renovadores del lenguaje escultórico de los años 60, protagoniza una interesante exposición en la galería Cayón de Madrid.

Derain, Balthus, Giacometti y la amistad artística

Wim Wenders, Foto del estudio de Balthus en Rossinière

Comienza la temporada de arte de 2018 en Madrid coincidiendo con la próxima apertura de la feria de arte Arco que se celebra a finales de febrero de cada año.

Ana Torralva, teoría y juego del duende

Ana Torralva, Mina Obdulia con la playa Gorguel al fondo, 1997

Las fotografías de Torralva nos trasladan a ese duende instantáneo que rodea al artista y que solamente la cámara de una persona que el intérprete del flamenco siente como familiar puede retratar.

Tradición y vanguardia: la edad de plata de la danza

Pablo Picasso, Figurín para 'El sombrero de tres picos' de los Ballets Russe de Sergei Diaghilev, 1920. Archivo Manuel de Falla.

A principios del siglo XX surgió un frenesí creativo en torno a la danza en España, que seguía la senda que se marcaba en diferentes entornos de Europa y Rusia y que apostaba por la danza como un arte más, eso sí, temporal y que escapaba a ciertos cánones, cánones que con la Vanguardia comenzaban a ser derribados.

Los sueños de la razón: Goya y Buñuel

El sueño de la razon produce monstruos (Francisco José de Goya y Lucientes)

El Museo Lázaro Galdiano de Madrid sigue desarrollando un interesante programa de exposiciones.

June Crespo. Ser dos

June Crespo. Ser dos 2017. Cemento, resina, textil, acero.

Comienzo el año recorriendo la exposición de la artista navarra June Crespo (Pamplona, 1982).

Oscar Muñoz. Fundido en blanco

Still de obra Fundido a blanco (dos retratos).

La semana pasada se presentaba en la Fundación Sorigué, Lérida, una exposición retrospectiva del artista Oscar Muñoz (1951, Popayán, Colombia).

Jaume Pitarch y el juego del arte

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Hace unos años pregunté al artista Julian Schnabel qué era el arte para él. Me respondió diciendo que era la única excusa para estar vivo.

Elena Asins y los fragmentos de la memoria

Elena Asins, Albiko Trikuharri II (Dolmen de Albi II). Colección Museo Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

Mientras imparto clases en la Universidad en Barcelona de cultura contemporánea, vuelvo a ciertas claves de la obra de la artista Elena Asins (Madrid, 1940- Azpirotz, 2015).

Arte en el espacio (de internet)

Mario Santamaria, Palais Garnier. Paris, France, The Phantom of the Mirror.

En este proyecto, recorremos estancias como la Ópera de París, el mismo en el que se cuenta la novela del Fantasma de la Ópera.

Siempre nos quedará París (Photo)

Patti Smith 1979 Robert Mapplethorpe 1946-1989 ARTIST ROOMS Acquired jointly with the National Galleries of Scotland through The d'Offay Donation with assistance from the National Heritage Memorial Fund and the Art Fund 2008 http://www.tate.org.uk/art/work/AR00495

Vuelvo a Paris Photo, una feria de fotografía que se celebra en el Grand Palais de París cada mes de noviembre.

Otros héroes: Zuloaga y Nixon

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Ignacio Zuloaga (1870-1945) es un artista habitualmente relacionado con la generación del 98 y la estética de la España Negra.

Moneo y el Prado: 10 años después en 360º

Una vista del museo del Prado con la ampliación de Moneo. FOTO Joaquín Berchez. 2017

El proyecto de Moneo generó un lugar de recepción al visitante a través de una entrada que suponía el lugar de unión de ambos edificios.

El espíritu de la pintura en el Museo del Prado 

Cai Guo-Qiang contemplando su obra Day and Night in Toledo, Madrid, 2017.© Museo Nacional del Prado

Siendo joven pregunté a Dore Ashton, biógrafa de Mark Rothko, si la pintura corría el riesgo de terminar desapareciendo de la escena artística contemporánea ante el ímpetu de otros medios y soportes.

Wahrnehmen

Doris Salcedo, Palimpsesto, 2013-2017. JUAN FERNANDO CASTRO

El artista Wim Wenders comentó en una ocasión que “el sinónimo más hermoso de ver es percibir”.

I am from Bilbao

Una vista del Museo Guggenheim de Bilbao

Este mes de octubre se cumple el XX aniversario del Museo Guggenheim Bilbao, un museo singular que ha marcado la historia.